老来艺趣浓 生活不寡淡

越来越多“50+”新老人群以琴棋书画等艺术门类的学习，填补人生后半场的空虚。四位50到70多岁的受访者，有的延续年轻时的艺术梦想，有的中年撞开艺术之门。他们学艺，起步虽晚，但热忱满满，享受过程，自己身心愉悦的同时，也创造出美好的艺术成果。

变老，是无法改变、逆转的自然过程。步入老年，难以回避又相当痛苦的一件事，是心灵的空虚和精神的落寞。

而什么造成了精神上的落寞？中国国学大师南怀瑾曾谈到这个问题，他说：“我发现中年以上，四五十岁的朋友们，有许多心情都很落寞，原因就是精神修养上有所缺乏。”

 

   

 

针对中老年人精神修养的方向，南怀瑾认为，文学、艺术与音乐的境界，比较适合老年人。而这些境界，一旦钻研进去，不但富有趣味，而且学无止境，学艺傍身，艺术会成为心灵的依托。其实就像人在年幼或年轻时期一样，“变老”也是需要学习的，只是学习领域、目的、方式有所不同。

喜见近年来，“50+”新老人群以新的价值观驱动生活内容的进化，毕竟，以前提起中老年生活，人们普遍想到的都是含饴弄孙，跟团旅行，聊天散步或打牌玩麻将等；如今不少老年人逐步转向为个人精神境界的提升，拾起琴棋书画等文化艺术门类，让日常生活变得丰富有趣。

或许有人认为艺术生活是高雅、小众的，事实上，艺术从不是一小群人曲高和寡的意识形态，它能相当顺利地融入普通人的生活，变成提升精神层次和审美水准的重要组成部分。

与青少年不同，老年人投入艺术学习中，纯粹是一种爱好，并非为了谋生。老来学艺之趣，在于学习过程的充实感受，在于始进取之心的再次萌发，在于不经意间创造出的美好艺术成果，在于自娱自乐带来的生理心理健康。

人类应对变老的力量，源于自身，也源于向学。

本期周刊专题，带你认识几位步入熟龄与艺术相识相拥，或人到老年也不曾脱离文艺兴趣的普通人，恰因艺术相陪，他们的晚年生活不寡淡不平凡。

胡巧萍│ 用画笔描绘生活之美

77岁的胡巧萍镜前端详一会儿，戴上一顶有沿的贝雷帽，这下她看起来更像一个女画家了。

2015年退休，2019年前到Minerva Fine Art跟那日苏老师学习绘画，胡巧萍是课室里年纪最大的学生。她学过素描、水彩、丙烯画和油画，最后发现最醉心丙烯画。

   胡巧萍退休后有了许多自己的时间，追求起绘画兴趣。（李冠卫摄） 

 

“从小就喜欢绘画，欣赏美丽的事物，想要通过观察，尽可能还原那份美丽。”胡巧萍说，“小时候画过一头牛，父亲看了很高兴，为我买了画材，不过，是一套油画画材，我哪会画啊？我从此偶尔速写一幅，没有特别认真地画。”

之前担任英文老师的她，退休后有了许多自己的时间，于是重新追求起绘画兴趣。“我没有特定的绘画主题，风景、花卉和照片上的各种美好事物都能入画，我也没有什么风格，硬要说，就是画得比较写实吧。”

喜欢丙烯画，她觉得丙烯画颜色鲜艳和色度光亮。

“我的油画只有一两幅，某种程度上，丙烯画比油画简单些，主要因为丙烯画干燥得快，油画则有点耗时，画好还要等它干燥，可能得等上一整个星期才能做后续动作。如果没什么耐心，想尽快看到结果，还是丙烯画比较适合。”胡巧萍说。

   胡巧萍（右）在绘画老师那日苏指导下，把自己的粤剧老师凌东明画入肖像。（Minerva Fine Art提供） 

 

她每周到课室上一次课，每次两小时。她说：“过了基础阶段后，我想画一些风景作品。风景参考照片大部分都是我自己去过的地方，或者我朋友拍下的世界各地美景。每次开始画一幅风景画，那日苏老师会在技巧和色彩上给我指导。”

上课只是一部分，胡巧萍回家后也要练习，和大多数艺术爱好的培养相似，课后自修不能少，正所谓师傅领进门，修行在个人。胡巧萍在课上完成素描后，老师会告诉她哪部分先画，哪部分先上色。“不管我在家画了多少，上课时都会带来给老师看，老师会帮我看是否须要调整颜色深浅或作其他修改。也难说一幅画得画多少时间，要看画布多大，主题难易。”

不与人竞逐，不设时间表

起步虽晚，但胡巧萍不觉有什么挑战。“我没跟任何人竞逐，只要我完成了，作品让我感到满意，我自己开心最重要。具象写实风景画基本都是照片写生，照片里的颜色有时太假，就要通过自己的感受画出自然，还原实物，如果差很远，就得继续努力画下去。不过，我没有时间限制，我按自己的步调来。画画是快乐的，从未有过失落，偶尔达不到自己的设想，我会带着问题到课堂上向老师请益。”

完全不觉得画画是累人的一件事，胡巧萍说很投入的情况下，可以持续画好几个小时。“有时候懒了，也可以几天不碰，哈哈。”

不设时间表或强制要求自己必须什么时候完成，这种放松，也是老年学艺时得培养的健康心态。

学画几年来，胡巧萍看到一些自我提高。“比如，比例的控制、颜色的搭配、景深的建构等，都有进步。最高兴的一刻就是完成画作，有时我会把自己的画挂在墙上。”

她说：“累积了差不多二三十幅作品，我觉得我还不够格开一个画展，毕竟我还挺怕听到负面评论的，如果看了我的画，人家说：‘这画的什么？’那该多受伤啊，反正我不敢听那种评价。我只想继续练习，继续累积作品，看看努力能换来什么结果。”

   胡巧萍的具象写实风景画作品。（Minerva Fine Art提供） 

 

她接着说：“我没什么画友，家人朋友看到我的画，有的会说：‘画得不错，能不能帮我画一幅？’其实画画的人也有自珍自重的心情，不是随随便便就能帮别人画一幅。”

除了画画，胡巧萍也在新明星粤剧中心艺术总监凌东明门下练唱粤剧。她说：“退休人士应该做点事情，比如上兴趣班，但若有的课程得付费，有些退休人士或许负担不起。”胡巧萍认为如果有提供给退休老人接触、学习文艺课程的津贴，能惠及许多人。

她说：“我们每个人的生活里都需要一些艺术，不然会错失很多，艺术是生活中很美好的一种事物，能让人感到快乐，也能让你看到自己的改变，带你离开寻常的生活，去往更美好的境界。”

 

  艺术是生活中很美好的一种事物，能让人感到快乐，也能让你看到自己的改变，带你离开寻常的生活，去往更美好的境界。——胡巧萍 

 

蔡泳强│ 拜侄儿为师 玩起陶笛执着热忱

家有艺术家，艺术氛围似乎很容易在家人、亲属间传扬开来。比如本地笛子演奏家陈庆伦的姑丈蔡泳强，就受陈庆伦感染，玩起陶笛。

63岁的蔡泳强，职业是一名技术人员，向来喜爱中西音乐和歌曲，对中西乐器都很感兴趣，碰到任何乐器都想尝试把玩一下。当见到自己的侄儿、秀华陶笛创办人陈庆伦把陶笛带来时，毫不犹豫地尝试学起陶笛来。

   蔡泳强（站立者）目前也在兴趣小组里教陶笛。（邬福梁摄） 

 

“秀华陶笛团成立一年后我加入，至今有七个年头。”蔡泳强加入秀华陶笛团之后，就向陈庆伦和陈菀琳两兄妹学习陶笛。“在他们兄妹调教下，我渐渐掌握吹奏陶笛的技巧。刚开始学习时，练习频率较高，几乎每天都练一回，每次练大概一到两个小时。”

一般人可能认为亲戚之间碍于颜面，难以“师生”身份相对，但面对比自己年轻许多的侄儿侄女，蔡泳强仍旧潜心向学，甚至说：“庆伦老师和莞琳老师就是我的偶像。”展现出对音乐的执着追求和极大热忱。

连陈庆伦都说：“姑丈是真的热爱陶笛，所以上了年纪也不介意从头学起。虽不是从小打下的基础，但后天的热爱成就了他的快乐。他很贴心的，姑姑喜欢听的曲子，他就专门会去练习，在家里吹奏给她听。”

耳濡目染下，蔡泳强的太太也成了秀华陶笛团成员之一，她目前还在学电子键盘。

   蔡泳强凭借对乐器的热爱和坚持，慢慢掌握陶笛吹奏技巧。（邬福梁摄） 

 

蔡泳强此刻分析起陶笛已头头是道，他说：“陶笛的音色很优美，感觉如吹口哨。中音AC调陶笛比较适合初学者，能吹奏不少曲子，如《但愿人长久》《城里的月光》《陪我看日出》等。中音AG和AF音调的陶笛，玩起来则更有韵味了，比如吹奏陈悦的《绿野仙踪》时感觉很棒。”

放慢速度，不言放弃

不过他也坦承，年逾熟龄学新乐器的确有难点，因学习能力不比往日，手脚反应慢下来，记性也差了点，如果练习时间有限，学起乐器来就慢，甚至会有想放弃的念头。

“我本身就出现过以上那些状况，但靠着对乐器的热爱和坚持，不言放弃，练习时把乐曲放到很慢，熟练了才慢慢加快，这样鼓励自己一步一步练习，最终一定办得到。”蔡泳强说，目前一首三分钟左右的新曲子，需要大约一星期时间学习，经每天练习两个小时左右，便能吹出一首完整曲目。

已出徒的蔡泳强，也在兴趣小组里教陶笛。对陶笛初学者，他有这样的建议：“陶笛可分六孔、七孔、12孔等类型，初学者可以先从六孔陶笛学起，掌握基本指法和吹法之后，大概半年时间就能够进入12孔陶笛的学习阶段。基本指法按照练习册的图解练习，就能很快上手。气息方面，目前有几种不同的呼吸法，我采用腹式呼吸法，主要以口来吸气和吐气，这样换起气来会比较快。常做快吸和长吐气练习，可以提升吹奏乐曲的流畅度。”

他坦言中老年这个年龄段学习陶笛这个乐器优势的确没那么明显，不过蔡泳强觉得倒可以帮助减缓智力和手脚体能的衰退，同时陶冶性情，增加生活乐趣。

“通常过年过节前和社区活动期间，我们都有演出机会。”蔡泳强说：“跟团员一起演奏很开心，过程中大家互相鼓励，不管表现如何，团员都会彼此鼓励，尽力把演出完成。陶笛学习给我的最大心得是：它能培养我面对困难时不畏惧，不放弃的精神，耐心一步步完成每一个挑战。”

谦虚的蔡泳强说整个学习中，不曾对自己的表现满意过，因为过程中总有瑕疵。“我看得很开，只要能尽力完成就很安慰了。”

诚然，与自己和解，何尝不是重要的一堂课？老来学艺，迎难而上的同时，也要按照能力调整预期，不让过于高远苛求的目标带来过多压力，冲淡浸濡艺术的乐趣。

蔡泳强说目前大概能吹超过10首曲子，他倾向于慢节拍的抒情曲，因为这类曲子情感丰富，也比较好发挥。“我自己定下的目标，就是能把双管和三管陶笛练好。”

许红│ 生命不止，唱戏不停

57岁的许红看起来精神奕奕，比实际年龄小很多。她从小就爱唱唱跳跳，中国民歌、民族舞蹈、民族乐曲都学过一些，对音乐的旋律、节奏都敏感。年近50岁，许红又入了京剧的“坑”，学京剧，当票友，她现在是本地戏曲舞台上京剧名票。

   许红对自己的戏曲身段极有要求。（龙国雄摄） 

 

许红说：“步入中年后，到一家社团做秘书工作，幸运地遇到一位慈祥可亲的长者——新加坡平社已故老社长陈木辉先生，他一直鼓励我去平社学习京剧，我只是口头答应说找时间去看看，因为我祖籍是江南地方，接触锡剧、黄梅戏、越剧较多，对京剧印象不深，最多会唱一段现代京剧《红灯记》，就拖着没有去。直到有天，老社长又一次热情相邀，说平社有专业老师教唱，机会难得，我也实在是不好意思了，就踏上了平社的楼梯。”

许红说在京胡老师伴奏下凭印象稀里糊涂唱了一段“苏三离了洪洞县”，老师笑说：“你唱的是京歌，不是京剧，不过乐感还可以。”这一下激发了许红的好奇心，她追问老师：什么是京歌、京剧？梅兰芳唱的是什么？什么是梅尚程荀派别之分？什么是青衣花旦？随着问题越来越多，钻研越来越深入，开启了许红的戏曲学习生涯。

   每次演出前，许红都认真准备和排练，也自己预备行头。（龙国雄摄） 

 

许红大多在平社学习京剧，后来也得新加坡戏曲协会艺术总监黄萍教导，还有新加坡戏曲学院艺术总监张莉也是其师。“现在每周大概有三次以上吊嗓活动，每年有至少两次登台表演机会，或清唱，或彩唱，或折子戏，很珍惜每次来之不易的表演机会，总竭尽所能地表现。”

许红起先学梅派青衣，又迷上荀派，觉得张派（张君秋）腔好听，又学几段张派唱段……而且琼剧、昆曲、越剧不同剧种都能偶尔去串一段戏。“当然会有一些声音说，你什么都学都唱，四不像啊，我就说，我这把年纪来学唱戏目的就是取悦自己，是来找乐子的，我唱戏的唯一标准就是自己喜欢，感觉唱得还行，不难听，足矣。只要这阶段比前阵子有进步，唱得入味了，身段顺畅了，就挺高兴了！”许红说。

   许红（中）在京剧《白蛇传》中饰演白素贞。（平社提供） 

 

人生阅历有助理解角色

尽管出发点是自娱自乐，但入了门道后，许红坦言这个年纪学戏的确不易。“最具挑战的还是身段，专业戏曲演员大都从小就学，有童子功，我们这些阿姨大妈的，手脚僵硬，脑子也不灵光，学好的动作说忘就忘，就要多花时间和精力多加练习。好在这是由衷喜欢的东西，花再多时间精力都乐此不疲。”

她笑说优势是在目前这个年龄，孩子大了，不需照顾，工作也没有太大压力，先生更是出钱出力以实际行动支持她，所以她业余时间把精力几乎都放在京剧上。“挺有成就感的，装扮美美地往台上一亮相，不管有没有掌声，自己都觉得莫名兴奋，一点也不紧张不怯场，几乎没演砸过。”

人生阅历的累积对角色理解及演绎也有帮助，许红说：“拿《汉苏武》中的胡阿云来说，从她一个待字闺中的小姑娘，演到与苏武成亲，生下一子，最后骨肉分离……这中间有与大王想纳妾的抗争，有不顾苏武拒婚大胆热烈向其表达倾慕之情，有夫妻相亲相爱共养一子，到最后痛不欲生的离别结局……相应的扮相、唱腔、身段，都得仔细揣摩，表达确切，演得过瘾！”

许红目前会唱的戏计有30多出，唱段近100段。“最近迷上《辛安驿》周凤英的段落，角色有变化，从红髯花脸到俏皮泼辣花旦，还有走边、小快枪等身段都需要好好琢磨，我拜托专业老师从中国定制了整套戏服和行头，开始学习唱腔和身段，希望明年初有机会登台表演。”

戏曲不只讲究唱演，舞台行头也是看点，这方面的投入也所费不赀，目前她已有数万元的花费。许红说：“如今演出我基本都考虑自备行头、服装、头饰、道具，能自己添置的就自己添置，力所能及地投资自己钟爱的戏曲也是一桩幸事。”

虽说是票友，但曾荣获“胡姬花优秀戏曲演员奖”的许红，说自己下半场人生定好了目标：生命不止，唱戏不停。

 

  我这把年纪来学唱戏目的就是取悦自己，是来找乐子的，我唱戏的唯一标准就是自己喜欢，感觉唱得还行，不难听，足矣。——许红 

 

黄汉耀│ 为求芭蕾梦 年轻辞工 生活消费降级

“Bravo！”

本地剧院里的芭蕾演出谢幕时，常听到前排观众席传来一声雄浑喝彩，那多半是黄汉耀对表演发出的由衷赞赏。

黄汉耀是个芭蕾迷，56岁的他不仅欣赏芭蕾，每星期也上四堂芭蕾课，每节课时长一个半小时——他年轻时便向往成为职业芭蕾舞者，现在他尽量让自己活得像芭蕾舞者，他的身材和精气神说明一切。

   黄汉耀（中）2015年在中国国家大剧院的小剧场演出。（Zoe Fan摄／受访者提供） 

 

黄汉耀说：“最初喜欢流行音乐，80年代初，看美国流行音乐排行榜节目中流行偶像的表演，有的歌曲画面是歌伴舞，从此喜欢上舞蹈。”上大学后，他选择进入爵士芭蕾社团，因爵士芭蕾质感上最靠近流行舞蹈，而爵士芭蕾中的一些把杆动作让他意识到芭蕾的魅力。

“1989年澳大利亚芭蕾舞团来演出《吉赛尔》，之前看过休斯顿芭蕾舞团的《天鹅湖》，我为他们的舞技倾倒，但在《吉赛尔》中因看不到之前熟悉的高超技巧，我很失望。”黄汉耀说：“但我父亲在英国看过玛歌·芳婷主演的《吉赛尔》，说《吉赛尔》明明很好看！于是我看了第二场《吉赛尔》，我看到不同卡司带出不同的演绎，懂得欣赏芭蕾舞技之外的方方面面，包括情感和演绎。”

   黄汉耀对舞蹈，尤其是芭蕾的热情从年轻延续至今。（龙国雄摄） 

 

大学毕业后，24岁的黄汉耀在本地的麦考利舞蹈学校学芭蕾，以女学员为主的芭蕾学校，男生的课很大一部分和女生是相同的。“教什么就学什么，我在几个地方学，是有志愿做全职舞者，但起步太迟，又欠缺天生条件。那时虽然我的工作跟舞蹈不相关，但我想过一个和舞者一样的生活。”这个心愿从此延续至今，不仅是芭蕾舞，华族舞他也涉猎，在一些舞蹈学校和业余舞团，甚至出国的演出中过舞者瘾。

彼时任公务人员的他，37岁时觉得跳舞的时间不多了，于是停止全职工作，以抽出更多时间参与排练和演出，同时从事房地产的兼职。后来也渐渐停止兼职工作，还是为了跳舞。他此刻不工作，靠积蓄和投资所得生活，黄汉耀说：“但跳舞算是没停过，只是40岁时腰受伤，停了几个星期。”

面对挑战，改变心态

他曾决定在某个年龄时从舞蹈退休，变回一个“正常人”，于是做了“告别演出”，但又回归舞蹈。他40到46岁期间只跳华族舞蹈，46岁后在前名新加坡舞蹈剧场的新加坡芭蕾舞团成人芭蕾班上课，直至此刻。

“我自认没有舞者的肢体条件，比如柔韧度、线条等，年老后，跳舞更难了。”黄汉耀说：“这一两年比较容易受伤，受伤后也需要更长时间修复。还有很要命的一点是，我臆想中以为某些动作自己做到了，看镜子才发现没达到，是一种错误的预估，动作只达到以前的80%，旋转也找不到那个感觉……”

黄汉耀面对挑战，改变心态。他说：“我把上课当排练，我眼下选的课不是那种一直纠正技巧的课，而是比较像排练的课，一直想找回为演出排练那种感觉。我在课堂上大胆幻想自己是一个舞台上的角色，是芭蕾舞剧的人物。我进入角色，或当自己是舞者正排练，很想过上那种生活，很羡慕那些男舞者。”黄汉耀对芭蕾的热情，丝毫未改。

比较年轻时上芭蕾课，黄汉耀说那时候希望上台演出，希望技巧更好，他觉得自己35岁跳“黑天鹅”双人舞，跳得最满意。“现在则是有一点想找回往日的风采，因为每过一天，都离年轻的自己远一天，所以每天都尝试过回昨天。如果有一天，我受不了自己在镜子中的影像，我就停止芭蕾，那天似乎越来越靠近，哈哈。”

   黄汉耀（右）与舞伴2004年在剧场艺术团的“东方舞集”演出《黄河》双人舞。（受访者提供） 

 

黄汉耀是独子，父母一向支持他学舞跳舞。他笑说自己的生活步调和一般人相反，如今过着消费降级（downgrade）的生活。“没关系，我年轻时旅游过见识过了，虽然大多旅游也是为去海外看芭蕾演出，哈哈。”

对于年老才投入舞蹈、艺术的人，黄汉耀的建议是：“心中可以疯狂，但要量力而为。”

若有一天跳不动芭蕾，黄汉耀也做好心理调适：“或许转去跳交谊舞，我实在是喜欢随音乐起舞。”

 

  对于年老才投入舞蹈、艺术的人，黄汉耀的建议是：“心中可以疯狂，但要量力而为。”——黄汉耀